专辑介绍:作为有史以来最具影响力的乐队,披头士的作品始终散发着跨越时代的魅力。在这张合辑中,Chesky唱片公司的艺术家们以独特视角重新诠释披头士的经典曲目,为听众带来一场融合创新与敬意的音乐体验。参与演绎的艺术家有:克里斯蒂·巴伦、安娜·卡拉姆、瓦莱丽·乔伊斯、The Persuasions乐队用、利文斯顿·泰勒与蕾切尔·Z则以各自的艺术风格为经典注入新鲜活力。整张合辑既是对披头士音乐的致敬,也展现了不同艺术家对经典作品的个性化解读,为披头士的传奇曲目赋予了全新的聆听维度。 部分艺术家介绍:克里斯蒂·巴伦作为爵士流行歌手及戏剧、电影演员,,在匹兹堡地区出生长大,成年后大部分时间居住在纽约附近。巴伦曾表示,她欣赏流行、摇滚、节奏布鲁斯以及爵士乐,钦佩的艺术家包括埃拉·菲茨杰拉德、莎拉·沃恩、迪安娜·里维斯,以及安妮·伦诺克斯、史蒂维·旺德和斯汀。五六岁时,巴伦在身为钢琴家的母亲引导下接触爵士标准曲,开始在钢琴上演唱并演奏这些曲目。16岁时,她已在钢琴酒吧演唱标准曲;20世纪80年代初青年时期,她就读于卡内基梅隆大学,常在匹兹堡一家名为“阳台”(Balcony)的热门爵士俱乐部演出。 1984年,巴伦搬到纽约,开始同时追求演艺与歌唱事业。20世纪90年代,她饰演的主要角色包括电影《Pants on Fire》(由Rocky Collins执导)中的朱莉·哈默,以及在马萨诸塞州威廉斯敦戏剧节上出演的埃duardo Machado作品《Stevie Wants to Play the Blues》中的斯蒂维。该剧由吉姆·辛普森(Jim Simpson,曾与西格妮·韦弗结婚)执导,斯蒂维一角大致基于女性爵士音乐家比利·蒂普顿(Billy Tipton)的生平,后者曾以男性身份活跃于乐坛(在巴伦之前,该角色曾在洛杉矶的另一版本中由艾米·马迪根(Amy Madigan)饰演)。此外,巴伦还曾在百老汇版《悲惨世界》(Les Miserables)中饰演女主角芳汀(Fantine。1996年,她与切斯基唱片公司签约,录制了首张专辑《I Thought About You》;2000年,发行第二张专辑《Steppin'》。 1962年,The Persuasions乐队的五位成员——杰里·劳森、吉米·海斯、乔·拉塞尔、杰伊奥蒂斯·华盛顿和赫伯特“图博”罗德——在布鲁克林的户外篮球场偶然相遇,即兴篮球赛后的和声演唱成为他们音乐旅程的起点。 乐队的突破性时刻始于1968年:朋友兼未来制作人大卫·达舍夫从纽约录音室给弗兰克·扎帕打电话推荐,扎帕通过电话听到他们的现场演唱后深受震撼,随即与乐队签约。1969年,他们在扎帕的Straight唱片公司发行首张专辑《A Cappella》,由此开启长达25张专辑的录音生涯。扎帕后来回忆:“即使通过电话,我也能听出这些家伙非同寻常。” The Persuasions的音乐风格以杰里·劳森(最初为男高音,后为主导男中音)甜美而略带烟熏质感的嗓音为核心,辅以自然流畅的和声编排与极具感染力的舞台魅力。评论家常将劳森的即兴演唱与萨姆·库克、布鲁克·本顿、奥蒂斯·雷丁相提并论,摇滚乐评论家格雷尔·马库斯则称其风格为“激情与智慧的完美结合”。他们的音乐涵盖R&B、灵魂乐、流行乐、摇滚乐等多元风格,翻唱过鲍勃·迪伦、山姆·库克、柯蒂斯·梅菲尔德、列侬与麦卡特尼等众多艺术家的作品,还推出过向弗兰克·扎帕、感恩而死乐队、披头士乐队致敬的完整专辑,甚至录制了获多个家长团体奖项的儿童专辑《On The Good Ship Lollipop》。在Straight唱片公司之后,他们与Capitol唱片公司签约,录制了《We Came to Play》《Spread the Word》《Street Corner Symphony》等三张极具影响力的无伴奏合唱专辑,1977年的专辑《Chirpin’》更被《滚石》杂志评为20世纪70年代百大杰作之一。 作为“无伴奏合唱之王”,The Persuasions对后世影响深远,Take 6、Rockapella、The Nylons、Boyz II Men、Pentatonix等现代人声组合均视其为主要灵感来源。《Cash Box》杂志曾评价:“这些全人声、无乐器的英雄为当今白金级无伴奏合唱团体铺平了道路。” 乐队生涯中,曾与丽莎·明奈利、贝蒂·米德勒、史蒂维·旺德、Lou Reed、范·莫里森、保罗·西蒙、B.B.金等众多艺术家合作演出或录制,音乐还被收录于《E.T.》《乔与火山》《心碎小子》等多部电影中。掰开云缨的腿
专辑简介:尽管史密斯·布林德尔(Smith Brindle)创作了多种作品,包括一部歌剧,但他最为人所知的是他的吉他音乐。富有诗意和抒情的《伊特鲁里亚序曲》(Etruscan Preludes)表达了古老而失落的文明的神秘感,而神秘的《金色波利菲莫》(El Polifemo)则表达了诗人和剧作家费德里科·加西亚·洛尔卡(Federico García Lorca)将神秘力量归因于吉他的看法。从美丽动人的《夜曲》(Nocturne)到《打击乐小品》(Percussion Piece,来自《吉他宇宙》第三卷)的极端效果,史密斯·布林德尔的吉他音乐在创作的高超技巧上赢得了朱利安·布里姆(Julian Bream)的赞扬,他称赞他多样化的风格和创作意图的清晰性。作曲家简介:史密斯·布林德尔(Smith Brindle)是英国著名的作曲家和吉他音乐家。他生于1917年的普雷斯顿,并在曼彻斯特大学接受了音乐教育。布林德尔以其丰富多样的音乐创作而闻名,其中最著名的是他为吉他创作的作品。尽管他也创作了其他类型的音乐,如室内乐、合唱乐和管弦乐作品,但他最为人所知的是他在吉他领域的突出贡献。他的作品具有富有诗意和抒情性的特点,以及复杂的和声和音乐结构。他探索了各种音乐风格和技巧,从传统到现代,从古典到民族音乐,为吉他音乐注入了新的活力和表现力。布林德尔的吉他作品包括《埃特鲁里亚序曲》(Etruscan Preludes)、《黄金波里菲摩》(El Polifemo de Oro)等,展示了他对吉他的深厚理解和创造力。他的作品被广泛演奏和录制,并受到了吉他演奏家和音乐爱好者的高度赞赏。除了作曲家身份,布林德尔还是一位杰出的吉他演奏家和教育家。他致力于推广吉他音乐,并在各地举办音乐会和大师班,培养了许多年轻的吉他演奏家。吉他演奏家简介:杜伊利奥·梅乌奇(Duilio Meucci)是一位著名的吉他演奏家,出生于意大利。Duilio Meucci是Angelo Gilardino的学生在 Dušan Bogdanović的指导下在日内瓦高级音乐学院获得硕士学位。自2008年以来,他一直在开发包括杰作和当代音乐在内的不拘一格的曲目,同时与Tommaso Lonquich、Miriam Prandi和Quartetto Felix等知名艺术家一起探索吉他室内乐。作为一位多产的演奏家,梅乌奇的演奏领域涵盖了各种音乐类型,包括古典音乐、现代音乐、传统和流行音乐等。梅乌奇经常在国际舞台上演出,并与世界各地的交响乐团和室内乐团合作。他的演奏受到了乐评和观众的一致好评,他被誉为是当代吉他演奏界的重要代表之一。Meucci 目前是亚德里亚音乐学院“Antonio Buzzolla”的吉他教授。 他还是 Babelicantes 的艺术总监和客座教授,Babelicantes 是一个著名的音乐节,由 Fondazione Pietà de’ Turchini 联合制作。
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